Más de 1.400.000 personas salieron a la calle: Buenos Aires vivió su Noche de los Museos más concurrida
Buenos Aires reunió a más de 1.400.000 visitantes durante la 22.ª edición de La Noche de los Museos, celebrada el sábado 14 de noviembre con la participación de más de 360 espacios culturales. Desde las 19 hasta las 2 de la madrugada, museos, teatros, centros culturales y edificios históricos ofrecieron actividades gratuitas, exposiciones, música en vivo, visitas guiadas e intervenciones artísticas en distintos barrios de la Ciudad.
La convocatoria convirtió nuevamente a las calles porteñas en un gran circuito cultural, con propuestas para todas las edades y actividades que permitieron acceder a espacios habitualmente vinculados con la actividad artística, histórica y patrimonial. Entre los principales atractivos estuvieron la construcción colectiva de una estructura monumental de cartón del artista francés Olivier Grossetête, la apertura de la nueva sede del Museo del Humor y las actividades especiales en el Teatro Colón, el Museo Nacional de Bellas Artes y la Usina del Arte.
La edición de 2026 alcanzó un récord de instituciones participantes y confirmó la capacidad de convocatoria de una iniciativa que cada año transforma la relación de los habitantes y visitantes con el patrimonio cultural de Buenos Aires.
La Noche de los Museos 2026: una convocatoria récord en Buenos Aires
La 22.ª edición de La Noche de los Museos se desarrolló el sábado 14 de noviembre, organizada por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires. Más de 360 instituciones públicas y privadas abrieron sus puertas con entrada libre y gratuita, en una programación que combinó artes visuales, patrimonio histórico, arquitectura, literatura, teatro y música.
La propuesta permitió recorrer museos tradicionales, edificios emblemáticos, bibliotecas, espacios arqueológicos y centros culturales. También incluyó intervenciones urbanas y actividades participativas que ampliaron la experiencia más allá de las exposiciones convencionales.
La ministra de Cultura porteña, Gabriela Ricardes, participó de la apertura oficial en el Polo Circo y destacó la dimensión colectiva del acontecimiento.
La funcionaria señaló que la presencia masiva de personas en las calles y los espacios culturales reflejaba el carácter participativo de la celebración. También valoró el trabajo conjunto de instituciones públicas, organizaciones privadas y entidades culturales que hicieron posible la programación.
La convocatoria de más de 1,4 millones de personas convirtió a esta edición en una de las más concurridas desde la creación del evento.
Olivier Grossetête sorprendió con una construcción monumental de cartón
Uno de los acontecimientos más destacados de la jornada tuvo lugar en el Polo Circo, ubicado en la intersección de la avenida Juan de Garay y Combate de los Pozos. Allí, el artista francés Olivier Grossetête presentó por primera vez en Argentina una intervención artística que combinó arquitectura, participación ciudadana y creación colectiva.
La propuesta invitó a personas de distintas edades a convertirse en protagonistas de una construcción monumental realizada íntegramente con cartón.
A diferencia de una exposición tradicional, en la que los visitantes contemplan una obra terminada, el proyecto de Grossetête planteó una experiencia en la que el público participó directamente del proceso creativo. Cada persona pudo colaborar en el armado de las piezas que dieron forma a una estructura de grandes dimensiones.
La actividad comenzó el sábado a las 14 y se extendió hasta la 1 de la madrugada. Durante esas horas, el Polo Circo se transformó en un espacio de trabajo colectivo donde familias, jóvenes y adultos compartieron una experiencia artística diferente.
La intervención también tuvo una segunda etapa prevista para el domingo 15 de noviembre: la deconstrucción de la estructura y el reciclaje de sus componentes.
Este último momento forma parte del concepto de la obra. La construcción no está pensada como un monumento permanente, sino como una experiencia temporal en la que el proceso, la colaboración y la transformación del material tienen tanta importancia como el resultado final.
La presencia de Grossetête fue uno de los grandes atractivos internacionales de La Noche de los Museos y aportó una propuesta que acercó el arte contemporáneo al público mediante la participación directa.
La Confitería del Molino abrió sus puertas en el barrio de Congreso
La histórica Confitería del Molino, ubicada frente al Congreso de la Nación, también se sumó a La Noche de los Museos con la apertura de sus puertas al público.
El emblemático edificio, reconocido por su arquitectura de estilo art nouveau y su estrecha relación con la historia porteña, permitió a los visitantes conocer sus instalaciones y acercarse al patrimonio arquitectónico y cultural de uno de los cafés más tradicionales de Buenos Aires. Su participación incorporó otro atractivo al circuito cultural del barrio de Congreso, donde la historia, la arquitectura y la memoria de la Ciudad tuvieron un lugar destacado durante la celebración.
El Museo del Humor inauguró su nueva sede en Monserrat
Otra de las novedades relevantes fue la apertura de la nueva sede del Museo del Humor (MUJU!), que comenzó una nueva etapa en la histórica casa Altos de Elorriaga II, ubicada en el barrio de Monserrat.
El espacio recibió a los visitantes desde las 19 con una programación dedicada al humor gráfico argentino y a sus principales representantes.
Uno de los ejes de la propuesta fue la exposición «Salú Caloi!», dedicada al universo creativo de Caloi y su célebre personaje Clemente, una de las figuras más reconocibles de la historieta nacional.
La muestra permitió acercarse a la trayectoria del dibujante y a una expresión artística que forma parte de la memoria cultural argentina.
También se presentó una exposición sobre la historia del humor gráfico en el país, con actividades que invitaron a los asistentes a experimentar con el dibujo y la creación.
La programación incluyó talleres artísticos, música en vivo, un ring de dibujantes y una jam de dibujo. Estas propuestas permitieron que los visitantes no fueran únicamente espectadores, sino participantes de distintas experiencias vinculadas con el lenguaje gráfico.
La elección de la casa Altos de Elorriaga II también aportó un componente patrimonial a la inauguración, al vincular una colección dedicada al humor con uno de los edificios históricos del Casco Histórico porteño.
La Usina del Arte combinó exposiciones, música y tecnología
En el barrio de La Boca, la Usina del Arte presentó una programación especial que integró artes visuales, música electrónica y recursos tecnológicos.
Uno de los principales atractivos fue «Habitantes de lo invisible», una exposición del artista Tadeo Muleiro con curaduría de Jen Zapata.
En la Plaza de la Usina se desarrollaron sesiones de DJ y se presentó OnOff, un proyecto instrumental que amplió la oferta musical de la noche.
La fachada del edificio también se convirtió en un espacio de experimentación audiovisual mediante la instalación «CUERPO/SEÑAL», de melon_manga x Zam Producciones.
La propuesta utilizó proyecciones láser generadas a partir de señales de audio, transformando la arquitectura exterior en una superficie de dibujo y expresión visual.
La combinación de patrimonio industrial, tecnología y programación artística convirtió a la Usina en uno de los puntos de encuentro de La Noche de los Museos en el sur de la Ciudad.
Teatro Colón y Colón Fábrica: dos formas de descubrir el mundo de la ópera
El Teatro Colón volvió a integrar el circuito de La Noche de los Museos con una propuesta que permitió conocer sus espacios emblemáticos y disfrutar de intervenciones artísticas en distintos salones.
Los visitantes pudieron recorrer sectores del edificio y encontrarse con cantantes líricos y músicos que interpretaron repertorios de ópera y música académica.
La actividad ofreció una oportunidad para apreciar tanto la arquitectura del teatro como su tradición artística, en un recorrido que combinó patrimonio, historia y espectáculos en vivo.
En La Boca, Colón Fábrica propuso una experiencia diferente: mostrar los procesos que hacen posible las grandes producciones escénicas.
El espacio abrió sus puertas para exhibir escenografías, vestuarios, utilería y otros elementos utilizados en las producciones del Teatro Colón.
El recorrido permitió conocer el trabajo de los distintos oficios artesanales y técnicos que intervienen en la preparación de una ópera o un espectáculo teatral.
De esta manera, los dos espacios ofrecieron perspectivas complementarias: mientras el Teatro Colón mostró sus salones y su actividad musical, Colón Fábrica acercó al público al trabajo que se desarrolla detrás del escenario.
El Museo Sívori presentó arte argentino histórico y contemporáneo
El Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori participó con exposiciones dedicadas a distintas etapas y expresiones de las artes visuales.
Una de las principales propuestas fue «Agustín Riganelli. La estilización del esfuerzo. Retrospectiva. Colección Sívori», dedicada al escultor argentino que tuvo una destacada participación en el desarrollo de la escultura nacional durante la primera mitad del siglo XX.
La exposición permitió recuperar la trayectoria de un artista cuya producción forma parte de la historia de las artes plásticas argentinas.
También se presentó «Atmosferismo», de Alejandra Seeber, una instalación basada en pinturas de gran formato que modifica la percepción del espacio expositivo.
La combinación de ambas propuestas permitió establecer un diálogo entre distintas generaciones y lenguajes artísticos, dentro de una programación que buscó acercar tanto las colecciones patrimoniales como las producciones contemporáneas.
La Casa de la Cultura abrió el antiguo edificio del diario La Prensa
La histórica Casa de la Cultura, instalada en el edificio que perteneció al diario La Prensa, fue otro de los espacios que recibió visitantes durante la celebración.
Su programación incluyó exposiciones, recorridos guiados, música en vivo y experiencias teatrales.
En el Patio Central se organizaron siete estaciones musicales que permitieron recorrer diferentes géneros y expresiones de la música argentina, entre ellos el tango, el folklore, la lírica y el rock.
Uno de los atractivos fue «La leyenda del fantasma de la amante de Puccini», una experiencia teatral y musical presentada en el sector de Las Rotativas.
La propuesta aprovechó las características históricas del edificio para desarrollar una actividad que combinó relato, música y patrimonio arquitectónico.
Arqueología e historia: los espacios que permitieron viajar al pasado de Buenos Aires
La Noche de los Museos también ofreció recorridos dedicados a la historia de la Ciudad, sus transformaciones urbanas y los objetos que permiten reconstruir la vida de otras épocas.
Uno de los espacios destacados fue el Sitio Arqueológico La Cisterna, donde se exhibió una selección de restos recuperados durante las excavaciones realizadas en el lugar.
La colección reúne parte de los más de 15.000 elementos arqueológicos encontrados durante los trabajos. Cinco vitrinas permitieron conocer distintos materiales que contribuyen a reconstruir aspectos de la historia urbana y de la vida cotidiana de Buenos Aires.
En el Museo de la Ciudad se presentó «El otro Perotta», una exposición que reunió material inédito del archivo fotográfico de José Luis Perotta.
La programación se completó con talleres de collage, estampa y fanzine, además de visitas guiadas.
Por su parte, el Museo Histórico Nacional presentó «Mensajes en el aire», una muestra sobre los abanicos y sus usos sociales en diferentes épocas y regiones.
La exposición reunió piezas de la Colección Histórica del Traje Argentino y permitió explorar cómo estos objetos funcionaron como elementos de uso cotidiano, expresión social y comunicación.
En la Manzana de las Luces, la muestra «Objetos que cuentan… la vida cotidiana en la Manzana de las Luces del siglo XIX» recuperó piezas y fragmentos encontrados en excavaciones arqueológicas realizadas en el predio de Perú 222.
El recorrido permitió acercarse a aspectos de la vida cotidiana porteña durante el siglo XIX a través de objetos materiales y testimonios conservados bajo tierra.
El Museo Moderno sumó actividades inclusivas y una feria editorial
El Museo de Arte Moderno de Buenos Aires preparó una programación que combinó exposiciones, actividades participativas y propuestas de accesibilidad.
Uno de los aspectos destacados fue un recorrido especialmente diseñado para personas ciegas y con baja visión, desarrollado en colaboración con la Fundación Nínawa Daher.
La iniciativa incorporó herramientas para ampliar el acceso a las experiencias artísticas y facilitar el acercamiento a las obras desde diferentes formas de percepción.
Además, el museo recibió la quinta edición de la Feria del Libro de Humanidades y Ciencias Sociales, que contó con la participación de más de 40 editoriales.
Los visitantes también pudieron recorrer exposiciones, colecciones y espacios intervenidos con propuestas artísticas, entre ellos un gran mural.
El Centro Cultural Recoleta ofreció música en vivo durante toda la noche
El Centro Cultural Recoleta desplegó una programación musical que ocupó diferentes sectores del edificio.
En la Terraza se presentaron Luisas, Meridiana y Ekathé, mientras que el Patio del Aljibe recibió sesiones de DJ a cargo de HTML, Ennezeta y Vinilos en la Vereda.
El espacio, ubicado en un predio con más de 300 años de historia, volvió a combinar patrimonio arquitectónico y expresiones culturales contemporáneas.
La propuesta permitió que los asistentes disfrutaran de diferentes estilos musicales en un entorno que forma parte de la identidad cultural de Recoleta.
La Torre Monumental abrió su mirador para visitas nocturnas
La Torre Monumental, inaugurada el 24 de mayo de 1916, fue uno de los edificios históricos que ofrecieron una experiencia diferente durante la noche.
El público pudo participar de visitas al mirador cada 30 minutos. Los recorridos incluyeron una introducción sobre la historia de la torre y de los edificios que rodean la Plaza Fuerza Aérea Argentina.
Después de conocer los antecedentes del monumento, los visitantes subieron hasta el sexto piso para contemplar una vista panorámica de Buenos Aires.
La programación también incorporó un taller infantil de estampado de remeras, con sellos inspirados en la silueta de la torre.
El Palacio Noel y la Casa Fernández Blanco combinaron patrimonio y música
La Casa Fernández Blanco ofreció recorridos musicales con una programación que abarcó música clásica, folklore, minimalismo, tango, jazz y músicas del mundo.
También presentó «Double Vintage: Historia de familias y objetos», una exposición que relacionó imágenes artísticas con objetos reales representados en las pinturas.
La muestra reunió dos retratos del siglo XIX realizados por Fernando García del Molino junto con los objetos originales que aparecen en las obras.
En el Museo Isaac Fernández Blanco, ubicado en el Palacio Noel, la programación incluyó conciertos en el hall central y en el jardín.
Entre las propuestas musicales hubo un homenaje a Carlos Gardel, un trío dedicado al gypsy jazz y la bossa nova y la presentación de la Orquesta Porteña de Mandolinas.
El público también pudo visitar «Fueguinos. Imaginarios visuales de las tierras australes. Fotografías de Tierra del Fuego de los siglos XIX y XX».
La exposición reunió fotografías históricas de pueblos originarios de Tierra del Fuego realizadas por expedicionarios, científicos y misioneros entre fines del siglo XIX y mediados del siglo XX.
La jornada incluyó además demostraciones de orfebrería a cargo de un maestro y sus alumnos.
Malba: una exposición histórica que reunió objetos personales de Frida Kahlo
El Malba participó de la jornada con una programación especial en el año de su 25.º aniversario.
Uno de sus principales atractivos fue «Viva Frida», una exposición histórica que reunió objetos personales de Frida Kahlo en diálogo con pinturas y fotografías relevantes de la colección.
La propuesta permitió acercarse a la vida y al universo creativo de una de las artistas más reconocidas del arte latinoamericano.
El MALBA también presentó la muestra “Latinoamérica en expansión”, que sumó otra propuesta artística al recorrido de La Noche de los Museos. La exposición permitió al público acercarse a distintas expresiones del arte latinoamericano y amplió la oferta cultural del museo, que durante la jornada también exhibió obras de Belkis Ayón y piezas de la colección Daros Latinamerica.
Museos de Recoleta con Goya y grandes artistas
En Recoleta, el Museo Nacional de Bellas Artes ofreció varias exposiciones, entre ellas:
- «Código natal: los orígenes cósmicos del Museo».
- «Goya en Buenos Aires. Tapices de las Colecciones Reales de España».
- «Leandro Katz. La noche y las palabras».
- «Rómulo Macció. La pintura como destino. Obras 1960-2016».
La programación incluyó recorridos infantiles bajo el título «Héroes y dioses», narraciones orales y visitas en Lengua de Señas Argentina dedicadas a artistas como Fader, Malharro y Artistas del Pueblo.
También se organizaron encuentros centrados en obras de Luca Giordano, Jackson Pollock, Hércules y Jean Léon Pallière.
El Museo Nacional de Arte Decorativo presentó «Fragmentos de un territorio», una instalación pictórica de Gaby Grobo, junto con actuaciones musicales de Chacabuco Jazz y la Banda Sinfónica CODA.
Por su parte, el Museo Roca organizó visitas participativas bajo el título «El museo que fue casa» y una programación musical que incluyó jóvenes intérpretes, agrupaciones de tango, jazz y una milonga.
El Museo Evita y la Casa Victoria Ocampo ampliaron la oferta cultural
En Palermo, el Museo Evita presentó «Resonancias de una noche», con la participación del Coro Polifónico Nacional de Ciegos Carlos Roberto Larrimbe y la Banda Sinfónica Nacional de Ciegos Pascual Grisolía.
Ambos elencos pertenecen a la Dirección Nacional de Elencos Estables.
El Cuarteto Fermata también participó con un repertorio que combinó música clásica y popular argentina.
La Casa Victoria Ocampo, perteneciente al Fondo Nacional de las Artes, recibió visitantes entre las 19 y las 2.
Allí se realizó una visita guiada por la exposición «Bustillo 1929-1939. Tiempos de modernidad», conducida por Marcelo Nougués, curador y director de Arquitectura del organismo.
La programación sumó propuestas vinculadas con la literatura y las artes escénicas. Juventus Lyrica llevó la ópera al espacio patrimonial, mientras que el Ballet Folklórico Nacional presentó «En cuerpo y alma», bajo la dirección de Glenda Casaretto y Fernando Muñoz.
También se exhibió el documento mecanografiado original de «Don Segundo Sombra», con anotaciones manuscritas, como parte de la exposición «Cien años de Don Segundo Sombra».
La Biblioteca Jorge Luis Borges abrió una colección histórica de indumentaria
Una de las propuestas menos habituales de la jornada tuvo lugar en la Biblioteca Jorge Luis Borges, ubicada en México 564, en el edificio de la antigua Biblioteca Nacional.
Por primera vez, el público pudo acceder a la reserva patrimonial de la Colección Histórica del Traje Argentino.
El acervo reúne prendas y piezas de indumentaria que abarcan desde el siglo XVIII hasta la actualidad.
La colección se exhibió en una sala restaurada de acuerdo con su estilo original y acondicionada bajo parámetros internacionales de conservación de indumentaria.
La apertura permitió conocer un patrimonio especializado que habitualmente no forma parte de los recorridos públicos convencionales.
En el mismo edificio, el Instituto Nacional de Musicología Carlos Vega presentó «Tecnostalgia», una exposición de fotografías y equipos de grabación utilizados por etnomusicólogos para documentar expresiones musicales tradicionales entre 1931 y 2000.
La programación musical incluyó la presentación de De Tanto Lejos, con un repertorio tradicional del noroeste argentino y de otras regiones andinas.
También se realizaron visitas guiadas en distintos horarios de la noche.
El Cabildo y la Manzana de las Luces recuperaron la historia argentina
El Museo Histórico Nacional del Cabildo de Buenos Aires y de la Revolución de Mayo, ubicado en Bolívar 65, organizó una programación centrada en la historia nacional y las tradiciones rioplatenses.
Uno de los momentos destacados fue el relevo de guardia del Regimiento N.º 1 de Patricios.
También se realizaron charlas vinculadas con las excavaciones arqueológicas del patio y se presentó la muestra «Celeste bandera».
La agenda incluyó una disertación de Verónica Cicchi, de la Sociedad Victoriana Argentina, sobre la vida y las costumbres de Buenos Aires durante 1800.
La música tuvo un lugar destacado con las actuaciones de Hualfín Street Jazz, Ezequiel Fitipaldi y Claudio Videla Catizone, además del coro Cosa de Negros, dedicado al góspel.
El público también pudo disfrutar de danzas folklóricas a través de Patio de la Tradición, con la participación de Ancestral Compañía de Danzas Folklóricas, la Asociación Tradicionalista Rinconada Criolla y Male Ausqui.
En la Manzana de las Luces, el programa sumó danza y música inspiradas en «Las mil y una noches», con Asia Festival, el Cuarteto Ceibo y una propuesta de música electrónica de N1k1t4.
Los 12 museos públicos de Buenos Aires que integran MuseosBA
La programación de La Noche de los Museos también puso en primer plano el trabajo de la red MuseosBA, que reúne a 12 museos públicos de la Ciudad.
Estos espacios desarrollan durante todo el año actividades relacionadas con la conservación, investigación, difusión y exhibición del patrimonio cultural porteño.
La red está integrada por:
- Museo Sívori.
- Museo Larreta.
- Museo del Cine.
- Museo Casa Carlos Gardel.
- Museo del Humor (MUJU!).
- Museo Fernández Blanco.
- Museo de la Ciudad.
- Museo Histórico Saavedra.
- Museo de Arte Popular.
- Museo de Esculturas Luis Perlotti.
- Museo de la Imaginación y el Juego (MIJU).
- Museo Benito Quinquela Martín.
Durante la celebración, estos establecimientos ofrecieron actividades especiales que incluyeron talleres, conciertos, visitas teatralizadas, intervenciones artísticas y recorridos por sus colecciones.
La iniciativa permitió que el público conociera tanto las exposiciones permanentes como las muestras temporarias, además de acercarse a espacios culturales que forman parte de la identidad de distintos barrios.
Cómo funcionó el transporte gratuito durante La Noche de los Museos
Para facilitar la circulación entre las más de 360 instituciones participantes, la organización dispuso un esquema especial de transporte gratuito.
La medida buscó facilitar los desplazamientos entre los distintos barrios y permitir que los visitantes pudieran recorrer más de una sede durante la misma noche.
El operativo contempló las siguientes alternativas:
- Colectivos: servicio gratuito entre las 18 y las 3, presentando el pase libre disponible en el sitio festivalesba.org.
- Subte: acceso sin costo desde las 19 hasta la finalización del servicio.
- eBus: funcionamiento entre las 19 y las 3, con una frecuencia de 15 minutos.
- Ecobici: hasta cuatro viajes gratuitos de un máximo de 45 minutos cada uno, entre las 19 y las 3, utilizando el pase de La Noche de los Museos.
Este sistema permitió conectar distintos circuitos culturales y facilitó la llegada a instituciones ubicadas en zonas alejadas entre sí.
Una noche que volvió a acercar el patrimonio cultural a los porteños
La edición 2026 de La Noche de los Museos reunió una diversidad de propuestas que fue más allá de las tradicionales visitas a exposiciones.
La construcción colectiva de Olivier Grossetête, la apertura de la nueva sede del Museo del Humor, las actividades en el Teatro Colón, las muestras del Malba y las experiencias musicales en espacios históricos mostraron diferentes maneras de acercarse al arte y la cultura.
Con más de 1.400.000 visitantes y la participación de más de 360 instituciones, Buenos Aires vivió una de las convocatorias culturales más importantes de su calendario anual.
El acceso gratuito, la extensión horaria y el transporte especial facilitaron que familias, jóvenes, turistas y vecinos pudieran descubrir edificios, colecciones y actividades que forman parte del patrimonio de la Ciudad.
La Noche de los Museos volvió así a convertir a Buenos Aires en un circuito cultural abierto, en el que la historia, el arte contemporáneo, la música y la participación ciudadana compartieron el protagonismo.
