Premios Konex 2025: Reconocimiento a las figuras más destacadas de la música popular argentina
Pablo Agri, Marilina Bertoldi, Juan Caballero, Canticuénticos, Franco Luciani, Silvina Garré, Nicki Nicole, Fito Páez y Soledad Pastorutti

Buenos Aires, julio de 2025. Cada año, la Fundación Konex distingue una actividad diferente de la cultura argentina. En 2025, es el turno de la Música Popular Argentina, reconociendo a las figuras más destacadas de la última década (2015–2024) en 20 disciplinas determinadas. Esta es la quinta ocasión en que esta expresión artística es honrada, reafirmando su importancia en el tejido cultural del país.
En este marco, nueve artistas oriundos de la provincia de Santa Fe: Pablo Agri, Marilina Bertoldi, Juan Caballero, Canticuenticos, Franco Luciani, Silvina Garré, Nicki Nicole, Fito Páez y Soledad Pastorutti, fueron distinguidos con los Premios Konex, un semillero de talentos que han contribuido de forma significativa al desarrollo y proyección de la música popular argentina. Los músicos han sabido representar la identidad sonora del país, abarcando diversos géneros con talento, autenticidad y proyección nacional e internacional.
Los galardonados fueron seleccionados por un Gran Jurado conformado por 20 destacadas personalidades del ámbito cultural, presidido por Sandra Mihanovich (Premio Konex de Platino 1995 y 2015), Alejandro Lerner como Secretario General (Premio Konex 1985, 1995 y 2005), y Dino Saluzzi como Presidente Honorario (Premio Konex de Brillante 2015).
La ceremonia de entrega de los Premios Konex 2025 se realizará el martes 9 de septiembre en la Ciudad Cultural Konex (Sarmiento 3131, CABA), donde se celebrará no sólo el talento individual, sino también el valor colectivo de una provincia que sigue marcando el pulso de la música argentina.
PREMIADOS KONEX 2025
PABLO AGRI
Nació en 1968 en Rosario. Violinista. Hijo del reconocido violinista Antonio Agri. Fue violín solista de varios discos ganadores del Premio Grammy, junto a Diego El Cigala (2011) y a la Orquesta Nicolas Ledesma (2016). Director musical del programa de la TV Pública “La hora del Tango” (2018-19). Actuó como solista con la Orquesta Sinfónica Nacional, Orquesta de Cámara del Mercosur, Orquesta Sinfónica de la Universidad de Chile, Orquesta de Cámara Mayo, Real Philarmonía de Galicia (España) y Orquesta do Estado de Mato Grosso (Brasil). Tocó con las principales leyendas del tango: Mariano Mores, Leopoldo Federico, Néstor Marconi, Horacio Salgán, Julián Plaza, Susana Rinaldi, Osvaldo Berlingieri y Juan José Mosalini. Actualmente es irector de la Camerata Argentina e integra la Orquesta Sinfónica Nacional. Nominado al Latin Grammys (2023). Personalidad Destacada de la Cultura de la Ciudad de Buenos Aires y Ciudadano Ilustre de Alte Brown.
JUAN BLAS CABALLERO
Nació en 1973 en Rosario, Santa Fe. Productor, arreglador, compositor e ingeniero de sonido argentino, es una figura clave en la música popular contemporánea. Con una trayectoria de más de tres décadas, trabajó junto a artistas como Diego Torres, Vicentico, Miranda, Abel Pintos, Lali Espósito y Fito Páez. Ganador de múltiples Premios Gardel y Latin Grammy, su versatilidad lo llevó a moverse con soltura entre el pop, el rock, el tango y la música urbana. Reconocido por su excelencia técnica y sensibilidad musical, es uno de los productores más influyentes e innovadores del país. Su capacidad para potenciar el sonido y la identidad de cada artista lo convierte en un referente indiscutido de la industria musical.
CANTICUÉNTICOS
Nace en 2007 en Santa Fe como un proyecto de composición de canciones. Reconocido grupo de música para las infancias y familias, su deseo es aportar nuevas canciones originales al cancionero infantil basadas en ritmos del folklore argentino y latinoamericano. Recorrieron Latinoamérica y España en múltiples oportunidades realizando más de 2.000 shows con una propuesta original, que combina diversión con emociones profundas, convocando a toda la familia para cantar, jugar y bailar a través de la música en vivo, la poesía y la emoción. Tiene editados seis álbumes y 20 libros. Entre los reconocimientos se pueden mencionar entre otros, dos premios Gardel (2022 y 2024), Mejor Espectáculo Infantil por AADET (22018) y declaraciones de interés cultural por el Senado de la Nación y Legislatura de la provincia de Santa Fe.
FRANCO LUCIANI
Nace en 1981 en Rosario. Instrumentista, compositor e intérprete de armónica, es cultor de la música popular argentina, rural y urbana (folklore-tango), aunque su ductilidad le permite también abordar con naturalidad otros géneros (música Latinoamericana, Jazz y Música Clásica). Su carrera lo ha llevado a recorrer Argentina y muchos países de América, Europa y Asia. Ha compartido escenarios, realizado giras y participado en grabaciones de un extenso abanico de reconocidos artistas nacionales e internacionales (Mercedes Sosa, Fito Paez, Pedro Aznar, Divididos, León Gieco, Luís Salinas, Eva Ayllon, Jairo, Gotan Project, Lila Downs y Tomatito, entre muchos otros). Grabó los discos Armusa, Armónica y Tango, Acuarelas de Bolsillo, Tango Trío, Grupo Folklore, Proyecto Sanluca, Falsos Límites y Gardeleria. Entre los premios recibidos se destacan: Trimarg 2007 (UNESCO), Consagración 2010 del Festival de Cosquín y Atahualpa 2008, 2010 y 2011 (Mejor solista instrumental).
MARILINA BERTOLDI
Nace en 1988 en Sunchales. Cantautora, compositora y productora, deja en cada escenario una impronta de originalidad y potencia. Las influencias de Bertoldi son variadas y entre ellas están las obras de Jeff Buckley, Nina Simone, Aretha Franklin, Björk, Thom Yorke y Gustavo Cerati, entre otros Con una estética desafiante y letras introspectivas, ha consolidado una carrera que combina influencias del rock alternativo, el pop y la música electrónica. Obtuvo el Premio Gardel de Oro en 2019, siendo la segunda mujer en ganarlo en la historia del galardón. Lideró la banda Connor Questa hasta 2015 y luego inició una exitosa carrera solista, con álbumes como Sexo con modelos, Prender un fuego y Mojigata. Su obra promueve el empoderamiento, la diversidad y la libertad creativa, con una propuesta artística que interpela nuevas generaciones.
NICKI NICOLE
Nace en 2000 en Rosario. Irrumpió en la escena en 2019 con Wapo Traketero y se consolidó como una de las referentes de la música urbana latina. Se presentó en The Tonight Show con Jimmy Fallon y llevó su música por Latinoamérica, España, Portugal, EE.UU. y Francia. Lanzó cuatro álbumes, obtuvo múltiples premios, incluyendo dos Spotify Awards, Premios Lo Nuestro y Gardel, y varios Discos de Oro y Platino. Es una de las artistas argentinas más escuchadas en el mundo: llegó al puesto número 186 global en Spotify con 28 millones de oyentes mensuales. Alma debutó número 1 y fue el álbum más escuchado en Argentina durante 8 semanas. En 2024 lanzó Naiki, que debutó número 9 global en Spotify.
SILVINA GARRÉ
Nace en 1961 en Rosario. Cantante, autora, compositora y psicóloga. Alcanzó popularidad en los comienzos de 1980, junto a artistas como Juan Carlos Baglietto (PK), Fito Páez (PK) y Rubén Goldín, entre otros. Participó en el disco Tiempos difíciles (Baglietto, 1982) donde se destacó su versión del tema Era en abril. En 1983 editó su primer trabajo discográfico “La mañana siguiente”. La canción Se fuerza la máquina, incluida en ese disco, se transformaría en un hit que la identificó a lo largo de toda su carrera. En adelante compuso sus propias canciones y grabó varios discos, entre los que se destacan: Creerás en milagros (1984), Reinas de pueblo grande (1986), Otro cuerpo más (1987), Nuestro lenguaje sagrado (1995), El deseo (2007), Canciones sin tiempo (2008) además de Juntos (con Baglietto). Publicó el libro de poemas Pena privada (1993) y participó de las películas Evita, quien quiera oír que oiga (1982), Diapasón y Luna caliente. Recibió dos premios Prensario (1986 y 1989), entre otras distinciones.
FITO PÁEZ
Nace en 1963 en Rosario. Premio Konex de Platino 1995. Premio Konex 2005 y 2015. Compositor, cantautor, pianista, guionista, cineasta y escritor. Es uno de los más importantes exponentes del rock argentino con más de 40 años de trayectoria. En la última década publicó Locura Total, La Ciudad Liberada y la trilogía Los Años Salvajes, Futurología Arlt y The Golden Light. En 2023 reeditó “El amor después del amor” (disco más vendido de la historia de la música argentina) con grandes artistas. Giras agotadas por América y Europa reafirmaron su vigencia. En 2024 lanzó el álbum conceptual Novela y celebró los aniversarios de Del 63 y Circo Beat con la gira Paez 4030. Tiene innumerables reconocimientos y premios como un Grammy en 2021 por La conquista del espacio y múltiples Latin Grammy y Carlos Gardel. Personalidad Destacada de la Ciudad de Buenos Aires.
SOLEDAD PASTORUTTI
Nace en 1980 en Arequito. Cantante y compositora, es un Ícono del folclore argentino, inició su carrera en los años 90 y revolucionó el género al acercarlo a nuevas generaciones con una impronta joven y enérgica. Lleva más de 25 años de trayectoria, con presentaciones en los principales escenarios del país y el mundo. Ha editado más de una docena de discos convirtiéndose en una de las artistas populares más convocantes. Representó a la Argentina en festivales internacionales y recibió múltiples distinciones, entre ellas Premios Gardel, Martín Fierro y Grammy Latino. Su legado artístico combina tradición, renovación y compromiso con la cultura nacional.
Los 100 Diplomas al Mérito – Música Popular Argentina (2015-2024).
Nómina conformada por la designación de quintetos en 20 disciplinas:
1. Solista de Tango
Lidia Borda
Juan “Tata” Cedrón
José Colángelo
Julieta Laso
Hugo Rivas
2. Conjunto de Tango
Diego Schissi Quinteto
Nicolás Ledesma Orquesta
Orquesta del Tango de Buenos Aires
Quinteto Lumière
Trío Lavallén – Estigarribia- Cabarcos
3. Solista de Folklore
José Luis Aguirre
Raly Barrionuevo
Nadia Larcher
Soledad Pastorutti
Nahuel Pennisi
4. Conjunto de Folklore
Arbolito
Don Olimpio
Dos Más Uno
Duratierra
Los Manseros Santiagueños
5. Solista de Jazz
Roxana Amed
Yamile Burich
Hernán Jacinto
Ricardo Lew
Ligia Piro
6. Conjunto de Jazz
ARGENTUM jazz quinteto
Bourbon Sweethearts
Escalandrum
Swing Summit Trío
Trío Sin Tiempo
7. Solista de Rock
Pedro Aznar
Marilina Bertoldi
David Lebón
Hilda Lizarazu
Dante Spinetta
8. Conjunto de Rock
Divididos
El Mató a un Policía Motorizado
Eruca Sativa
La Renga
Los Espíritus
9. Solista de Pop
María Becerra
Lali Espósito
Zoe Gotusso
Nicki Nicole
Tini Stoessel
10. Conjunto de Pop
Babasónicos
Conociendo Rusia
El Kuelgue
Miranda!
Usted Señalemelo
11. Tropical
La Delio Valdez
La Konga
Angela Leiva
Pablo Lescano
Luck Ra
12. Urbano
Cazzu
Duki
Trueno
Wos
YSY A
13. Alternativo/Nuevo
Ainda
Bandalos Chinos
CA7RIEL y Paco Amoroso
Feli Colina
Dillom
14. DJ/Electrónica
Hernán Cattáneo
Ignacia
Peces Raros
Tremor
Javier Zuker
15. Melódico/Romántico
Silvina Garré
Dany Martin
Marcela Morelo
Luciano Pereyra
Abel Pintos
16. Infantil
Canticuénticos
Magdalena Fleitas
Los Raviolis
Pim Pau
Topa
17. Solista Instrumental
Pablo Agri
Hilda Herrera
Franco Luciani
Daniel Maza
Manu Sija
18. Autor/Compositor
Lisandro Aristimuño
Vero Bellini
Juana Molina
Fito Páez
Lilián Saba
19. Productor Artístico Bizarrap
Juan Blas Caballero
Nico Cotton
Fabián “Tweety” González
Lucy Patané
20. Arreglador/Orquestador
Gerardo Gardelin
Nora Sarmoria
Gustavo “Popi” Spatocco
Leo Sujatovich
Lito Vitale
LOS INOLVIDABLES
Figuras fallecidas
Ramón Ayala
Rosario Bléfari
Sergio Denis
Horacio Fontova
Rodolfo García
Manolo Juárez
Chico Novarro
Palo Pandolfo
Atilio Stampone
Jaime Torres
Luego de la entrega de los Premios Konex – Diplomas al Mérito, se elegirán los 20 Konex de Platino y el Konex de Brillante. El Gran Jurado elegirá entre cada uno de los 20 quintetos premiados, a las personalidades que tengan las trayectorias más importantes, quienes recibirán el Konex de Platino. Entre ellas, a su vez, se elegirá a la figura de la década, quien recibirá el Konex de Brillante, máximo galardón que otorga la Fundación Konex.
Los Premios Konex fueron instituidos en 1980 con el propósito de sembrar el porvenir, distinguiendo anualmente a las personalidades/instituciones más valiosas en todas las ramas que componen el espectro cultural de la nación, para que el ejemplo de los mejores sirva de factor de emulación a nuestra juventud.
Cada año la Fundación Konex premia una rama diferente del quehacer nacional en ciclos de 10 años. De 1980 a 1989 se consideró la trayectoria total de los premiados. De 1990 a 1999 se premió la trayectoria de los últimos 10 años; desde el 2000 al 2009 se repite el ciclo y así en forma indefinida. www.fundacionkonex.org / www.instagram.com/fundacionkonex/
